第二卷 初啼篇 第四十五章 晚会（五）

(88106 www.88106.info)    经过《我是黑社会》的热潮，后面的节目显得有些平淡。

    一些小品相声，虽然极尽努力，演员们已经是豁出去地表演，却因为先天不足，观众反应平平。

    所以情景有些特别，台上热闹台下冷清，细心体会，倒有些尴尬。

    后面的学生，注意力已不在舞台，早去聊天说笑，自娱自乐了。

    “节目似乎没意思了……”

    “不如我们先溜吧，咱回班，我桌肚里还藏了份呢。”

    “靠，有你竟然不给我看……”

    “你们先别走，后面说不定还有好节目呢。”

    “那就等等……”

    “……”

    主持人捏了把汗，待节目一完，匆匆便重新登上了台。

    平复一下情绪，平稳地说道：“下面由张斯同学，冯轩轩老师给大家带来一首原创歌曲《东风破》，欢迎！”

    听到张斯的名字，快要打瞌睡的人们，忽然又醒了过来，下意识地便鼓起掌来。

    舞台暗了下来，声响全消，寂静无声。

    大家好奇地等待着，睁大眼睛看着舞台，也变得无声无息，现场似乎正在陷进一种玄妙的意境中。

    恬淡的琵琶声，似乎由远而近，由轻邈而清晰，渐渐地升了起来，飘荡在空中。

    与此同时，一缕光线洒下，淡蓝悠远，柔和唯美。

    随着光线逐渐明朗，舞台的四周似乎更加黯淡，什么也看不见，中心的幽光下，正坐着一位佳人。

    她穿着素雅的旗袍，修短合度，若天生一般。

    怀中抱着一柄琵琶，正自顾自地弹奏，微微的点头之间，透着水莲花般的娇羞，似是不胜凉风，惹人怜惜。

    琵琶的声音，清脆而圆润，似乎荡起了波纹，一圈又一圈，传了开去。

    佳人偶尔的回眸，目色迷离，显得清纯又幽怨，触动了所有在场者的心。

    “好精致的美人，就像画儿一样……”骊清目色恍惚，喃喃自语。

    雪伦不经意地点点头，她是位作家，对于这种古典美，感受能力叫别人来的强些，更能理会其中的美妙。

    “这是张斯的老师，真好看……”柳璃叹息而羡慕地说道。

    三位才女都这么说，其他人的想法，可想而知。

    尤其一众女老师，除了陈娜，好像突然认识冯轩轩一般，感觉她这样的人物，根本不该出现在自己的圈子中。

    悠扬的琵琶声，轻轻回荡。

    佳人白皙的面庞，流露着无从诉说的忧伤。

    观众感觉，一切像是掉进了梦中，掉进了一个古典忧伤的梦中，不愿醒来。

    歌声轻轻传来，优雅又沧桑：

    “一盏离愁，孤单伫立在窗口。

    我在门后，假装你人还没走。

    旧地如重游，月圆更寂寞。

    夜半清醒的烛火，不忍苛责我。”

    另一缕光线，伴着这浅唱低吟，悠悠洒下。

    与佳人并排，两三步之隔，张斯身着长袍，抱着二胡，正深情地低唱。

    “一壶漂泊，浪迹天涯难入喉

    你走之后，酒暖回忆思念瘦

    水向东流，时间怎么偷

    花开就一次成熟，我却错过。”

    就连那些与张斯很熟的人，也大吃一惊。

    因为从来没人知道，张斯会唱歌，并且唱的那么好。

    而给人更多惊艳的，则是这首歌曲本身。

    《东风破》本就是个古典雅致的名字，而词与曲，却比它的名字更雅致，真是雅致到了骨子里。

    仿佛一首宋词，婉约忧伤，透着剪不断，理还乱的余韵。

    骊清与雪伦，心都快碎了，实在说不出的喜爱。

    歌声仿佛唱进了她们的心里，渲染出一幅幅水墨，清新淡雅，悲伤无奈。

    而这些水墨也，映在了所有观众的脑海中：夜半的湖泊，映着黯淡的星光。

    一艘小舟行过，荡起层层波纹，不眠的渔火，照在中年男人单薄而消瘦的身上，将他沧桑的胡须投在了船舱壁上。

    男人放下手中的书，拎着一壶浊酒，仰头叹息，回忆起往昔。

    男孩骑着青色的树枝，绕着女孩耍闹，逗她发出银铃般的笑声。

    可惜时移势迁，墙上的土块渐渐斑驳脱落，长上了苍茫的荒草。青梅竹马的恋人，终于要在古道的尽头分手，黄昏的夕阳将两人的影子，斜斜地映在枯死的老树旁。

    男人一个人立在船头，静默地远去，消失在天的尽头。

    当枫叶红时，没有人归来，只有一位姑娘抱着琵琶，独自地弹唱。枫叶飘落，不时划过她的肩头，载着她的泪珠，悠悠落在了地上。

    漫天的红色，透着她的悲伤。

    那一抹倩影，总固执孤单地在绚烂悲伤的枫叶林中。

    悠扬的琵琶，飘荡在空蒙的山间，鸟儿听了，也引颈悲鸣。

    渐渐的，姑娘的影子变实，与冯轩轩重合。

    只那琵琶的声音，一如既往。

    这是一个悲伤的故事，这是一场完美的演奏。

    “谁在用琵琶弹奏，一曲东风破

    岁月在墙上剥落，看见小时候

    犹记得那年我们都还很年幼。

    而如今琴声幽幽，我的等候你没听过。”

    *也是个优雅含蓄的*，没有撕心裂肺，没有大喊大叫，只有悲伤的诗情画意。

    幼时的记忆，不时在脑中回荡，更增加了那份惆怅与沧桑。

    雪伦的眼睛已经湿润了，双手握在一起，想鼓掌，却又怕破坏了现在的气氛。

    大家大概也有这种感觉，所以集体陷入了静默，仿佛不存在一般，只静静地听着，看着。

    台上的才子与佳人，也同样沉浸在这音乐中。

    二胡的苍凉，配着琵琶的圆润，珠联璧合。

    寂静墨然的舞台，只有中心两缕温柔的光，还有感染力极强的轻唱。

    两人的椅子之间，只有几步之隔，却仿佛隔了千山万水，触碰不着。

    佳人的目光，每一回头，注视在男人的身上，总有种说不出的深情，难以言喻的哀怨，莹莹水波，好似就要顺着脸颊流下来了，看的观众的心都碎了。

    “谁在用琵琶弹奏，一曲东风破。

    枫叶将故事染色，结局我看透。

    篱笆外的古道我牵着你走过。

    荒烟漫草的年头，就连分手都很沉默。”

    重复的旋律，将观众的感情，一层一层推向*，直至心底不停的颤抖。

    这如泣如诉的歌曲，确实引起了大家的共鸣。

    华夏国是个诗词的国度，至少，曾经是过。

    经过了不少灾难，传统文化出现了断层，可那份对诗词的感受力，却已留在血脉中，深入骨髓，不可救药。

    当这首歌响起的时候，大家就能感觉那种亲切感。

    无论是“一盏离愁”“一壶漂泊”的代用，还是“夜半清醒的烛火”“枫叶故事染色”的拟人，都透露出那股浓浓的华夏传统，讲着只有华夏人听得懂的故事，更有“古道”“篱笆外”“琵琶”“东风破”之类的词汇，本身已古意盎然。

    大家在心底下意识地说道：“这是真正华夏的东西，只属于华夏的东西……”

    不需要去研究它的曲谱，不需要去细看它的歌词，只简单的听听就知道了。这是一份来自祖先的传承，一份血脉中弥可珍惜的财富，一份悠久历史的证明。

    而在座的观众，大多是学生，还有一些文化人。

    比感受力，谁又能比这些人更适合？

    表演很简单，只是自顾的弹奏，自顾地歌唱。

    连动作都没几个，不像前面的歌曲类节目，又蹦又跳的。

    只有偶尔的目光交流，却也是佳人与张斯间的，与观众无关。

    这种歌曲，也只有在这种极为简单的表演与摆设中，才能寻找到自己的意境。而观众正是通过这韵味悠长的意境，来填充自己心底对古典的梦幻。

    由此，表演也获得极大的感染力。

    本书首发来自17K，第一时间看正版内容！

    88106 www.88106.info